可能从数字合成器诞生那天，模拟和数字之争就没有断过，模拟合成器的声音厚实，延展好，可是数字合成器也有自己的优点呀，永远不跑调，调制能力强，能做出全新的声音。其实我个人更喜欢数字合成器，毕竟，不是所有人都只需要两个锯齿波再加一个低通滤波器。
但我想说的远不是个人喜好这么简单，争论哪个更好并没有意义，因为决定一个合成器好不好的，只有它的声音本身，而不是冰冷的数据。罗兰D-50声音好吗？毋庸置疑，但是如果不听声音只看参数：超短的采样时长，毫无灵魂的VA引擎，低成本DAC，你是不会想到它的声音多么棒的。模拟合成器也是如此例如ARP AXXE，只有单VCO和单VCF，然而就算这样，声音也非常肥厚，VCA的质量也是数一数二。
也许，模拟和数字的差距其实没有我们想象中的那么大，三体的新EQ已经实现了117bit的内部运算精度，在这样的细分数值下，数字和模拟本质上的区别也淡化了，特别是之前提到的Model 84，人耳完全无法辨认，参数匹配时和原琴别无二致。
还有一个引发我思考的点是Tone2的Saurus，这个插件很有模拟感，声音密度直逼模拟琴，但是在此之上还有浓浓的数字味，一听就知道这个是软件，同时呢，声音也非常好听，也就是说，好听的数字味和好听的模拟味是可以共存的，就像是用油彩画的水墨画一样。深度使用完以后我就很难离开它了，也许有一天，完美的数字合成器和完美的模拟合成器会被证明是等价的吧。
扯远了，不过还是希望各位，不要带着有色眼镜看数字合成器，也不要把Rompler和预设看作洪水猛兽，好的声音就像一架精心打造的斯坦威钢琴，是不会过时的。